Los profesores del IES. Sácilis, convencidos de la utilidad de la literatura en general, y de la poesía en particular, nos vemos en la necesidad de plantear esta experiencia educativa como un recurso más para abordar la noble tarea que significa impartir clase. Nuestra esperanza es que algo cambie, que nuestro centro se enriquezca con nuevas prácticas, y que lo haga mediante cauces que incentiven día a día nuestro trabajo.


¿Qué pretendemos con EL POEMA DE LA SEMANA?

  1. Fomentar la lectura como uno de los actos que más dignifica al ser humano, apoyando los objetivos del Plan de lectura y biblioteca.
  2. Cambiar, mediante pequeños gestos, el día a día de nuestra labor docente para modificar y mejorar el ámbito en el que trabajamos, recurriendo en este caso a un “arma poderosa”, como es la poesía.
  3. Colocar un poema en la entrada del centro, en un espacio creado para tal fin, además de en otros lugares como pasillos, clases, o en el entorno virtual de las TIC.2: Blog “Poema de la semana”, facebook, instagram...
  4. Romper entre nuestro alumnado y, en general, en toda la comunidad educativa, los prejuicios que se tienen acerca de este género literario: la poesía no es aburrida, ni difícil de leer, ni es un desahogo romántico, o algo cursi...
  5. Mostrar su utilidad real: la poesía sirve para pensar despacio, para aprender a amar las palabras, para atenuar la violencia verbal y conocernos y comunicarnos; sirve para ligar, para sonrojar a un chico o a una chica, para consolar, para regalarla...La poesía es como un inmenso botiquín con toda clase de medicamentos que curan la ansiedad, la soledad, el insomnio, la melancolía, los enfados, las migrañas, los dolores del amor...Nos ayuda a entender mejor nuestros sentimientos y a leer mejor en los demás; a sentirnos rodeados de belleza; a rebelarnos contra el mundo... Además un poema puede leerse a cualquier hora del día o en cualquier lugar: en el café; mientras hacemos el trayecto hacia el instituto o trabajo en coche, bus o tren; esperando en la consulta del doctor o en la oficina de correos; a la hora del almuerzo, la cena; o en la cama, antes de dormir...
  6. Difundir la obra de nuestros poetas contemporáneos y enriquecernos con su mirada sobre el mundo actual, ampliando sus límites y fronteras.


EL POEMA DE LA SEMANA se inicia con la ilusión de que todos los compañeros, padres y madres y, cómo no, todos los alumnos, participen en esta novedosa actividad. Simplemente leyendo los poemas o incluso (¡qué gran éxito sería para nosotros!) proponiendo poemas para su difusión en este espacio o divulgando la existencia del proyecto a través de cualquier cauce. Por tanto, es a la par un lugar de encuentro y un sitio abierto a toda la comunidad educativa del IES. Sácilis.


lunes, 19 de diciembre de 2016

Cerdo ante Dios


Tengo siete años. En la granja observo
por la ventana a un hombre que se persigna
y procede a matar un cerdo.
No quiero ver el espectáculo.
Casi humanos, escucho
alaridos premonitorios.
(Casi humano es, dicen los zoólogos,
el interior del cerdo inteligente
aun más que perros y caballos.)
Criaturas de Dios los llama mi abuela.
Hermano cerdo, hubiera dicho San Francisco.
Y ahora es el tajo y el gotear de la sangre
y soy un niño pero ya me pregunto:
¿Dios creó a los cerdos para ser devorados?
¿A quién responde: a la plegaría del cerdo
o al que se persignó para degollarlo?
Si Dios existe
¿por qué sufre este cerdo?
Bulle la carne en el aceite.
Dentro de poco
tragaré como un cerdo.

Pero no voy a persignarme en la mesa.


José Emilio Pacheco.
En resumidas cuentas.
Ed. Visor (2004)

Con el duro poema de esta semana, Cerdo ante Dios, del gran poeta mexicano José Emilio Pacheco, cerramos nuestro puesto de poesía hasta el próximo año. No sé muy bien las razones por las que he escogido este poema. Llegó a mí el pasado sábado releyendo la antología de la que lo he escogido y, sencillamente, creo que me ha servido de antídoto contra el cansancio del ambiente prenavideño. Y, aunque el poema no tenga nada que ver con la Navidad, lo que sí tiene es una descarnada lectura navideña. ¡Hay que ver lo que uno tiene que aguantar cada vez que enciende la televisión o sale a la calle! En fin, yo también me siento devorado por ese gran monstruo del consumismo y la felicidad impostada. ¿Cómo es posible que una civilización camine en dirección contraria a lo que en teoría fue la palabra de su líder espiritual y motivo de dicha celebración? Seguramente el místico de Nazaret se horrorizaría del tinglado que hemos montado en su nombre…

El poema expresa la violenta experiencia de un niño ante una “matanza”.  Pacheco evoca el recuerdo en presente, reviviendo así, desde la pureza perceptiva del niño, la crudeza de la escena. La inocencia y la sabiduría de un niño en la interpretación del mundo nos deja encima de la conciencia adulta aquellos interrogantes de los que los mayores huimos despavoridamente.

Bob Dylan publicó en 2009 Christmas in the Heart, un disco de versiones de canciones de Navidad y villancicos al que nunca le tuve demasiado apego. Sin embargo, esta tarde, después de algunos años, reconozco que lo estoy disfrutando como nunca mientras escribo este comentario. Tiene un sabor antiguo, nostálgico e íntimo que está logrando emocionarme. Así que un consejo: si a alguien se le ocurre escuchar villancicos en los próximos días, creo que una buena opción es que te los cante un Nobel de Literatura. He escogido la divertida, nerviosa y gamberra versión de Must Be Santa. Espero que os guste. Con ella os deseo lo mejor para el próximo año.

Gurb




BIOGRAFÍA

lunes, 12 de diciembre de 2016

Toca la mano el mundo


Las manos contribuyen a mantener la condición universal
de los saberes. En la experiencia táctil se articula
el dominio absoluto de ese otro conocimiento
que engloba las incontables trazas de la realidad.
Cada objeto existente ingresa en la multitud de los
reconocibles con sólo ser tocado y esa sabiduría viene
a constituir una facultad congénita no manifestada
sino a través de minuciosos arbitrios intuitivos. El
tacto se convierte así en un resorte idóneo para discernir
los acopios o las pérdidas, las desventuras o los
regocijos. Sólo los ciegos son capaces de captar semejantes
retribuciones. Toca la mano el mundo y quien
lo hace redescubre el mundo. El cuerpo predilecto o
malquerido, el árbol en su edad consecutiva, la oveja
o la garduña, la obsidiana o la rascadera, traspasan
sus informaciones a la piel omnisciente y allí subsisten
con la misma intensidad que esos recuerdos cuya
preservación estriba en regresar a sus orígenes. Toda
emoción tangible se parece a una herida: convierte
en cicatriz su propensión a hurgar en las texturas
mistéricas del fondo. Huelga decir que quienes logren
la potestad de tocar lo invisible serán un día como dioses.

José Manuel Caballero Bonald
Desaprendizajes
Ed. Seix-Barral (2015)

Desaprendizajes es el último y extraordinario libro de poemas en prosa del jerezano José Manuel Caballero Bonald, que ya en su título (extraído de una cita de Heráclito con la que abre el poemario) anuncia lo que en sus páginas se manifiesta como una certeza: en la vida, para alcanzar la libertad y aproximarse a la esencia de uno mismo y a “la armonía de lo invisible”, hay que desandar el camino para desaprenderlo casi todo. Es un libro que no deja de asombrarme cada vez que me acerco a él por su despliegue léxico, su absoluto dominio del idioma y su capacidad expresiva tan admirable. Complejo en cuanto a su construcción verbal, sintáctica y conceptual, cada poema  del libro ahonda en la realidad para declararnos la raíz ficticia de la misma. Una brecha abierta por cada uno en la conciencia del lector por donde se filtran la luz, en unos casos y, en otros, la oscuridad. Metafísica y misticismo, reflexiones acerca de las propias posibilidades del lenguaje y la poesía, y una dura crítica a la sociedad y la cultura contemporáneas cortan el libro de arriba a abajo. Lucidez que deslumbra y quema a los ochenta y ocho años de su autor.
El poema de esta semana, Toca la mano el mundo, es una pequeña muestra tanto del tono como de su sus ritmos. También es uno de los poemas, eso creo y espero, que más emociones os puede suscitar por ser menos abstracto y más sensitivo. A mí me ha enseñado a cerrar los ojos para ver el mundo con la piel. A sentir que las manos son la desembocadura carnal del cuerpo y que ellas envuelven, en su tejido prodigioso, la esencia indescifrable del mundo. A detener el tiempo en su reloj rugoso para experimentar cómo la realidad sensible se hace origen, consciencia y memoria. Tocamos el cielo cuando ponemos nuestras manos sobre un cuerpo humano, dijo el poeta Novalis. Y yo creo que es una hermosa verdad, y que vivimos alejados de ese cielo por vivir en un mundo desprovisto de caricias. Allí donde comienza el tacto lo hacen también el amor y la humanidad. La comunicación que transmitimos con el tacto constituye uno de los medios más poderosos de establecer relaciones humanas. Por este motivo, abre los puños y extiende tus manos. Pon toda tu atención en su piel. Que toque tu mano el mundo. Y que alcances a tocar alguna vez, ¡ay! lo invisible.
Gurb      



BIOGRAFÍA

JOSÉ MANUEL CABALLERO BONALD 

lunes, 5 de diciembre de 2016

Decidme como es un árbol


Decidme como es un árbol,
contadme el canto de un río
cuando se cubre de pájaros,
habladme del mar,
habladme del olor ancho del campo
de las estrellas, del aire
recítame un horizonte
sin cerradura y sin llave
como la choza de un pobre
decidme como es el beso de una mujer
dadme el nombre del amor
no lo recuerdo
Aún las noches se perfuman de enamorados
que tiemblan de pasión bajo la luna
o solo queda esta fosa?
la luz de una cerradura
y la canción de mi rosa
22 años, ya olvido
la dimensión de las cosas
su olor, su aroma
escribo a tientas el mar,
el campo, el bosque,
digo bosque
y he perdido la geometría del árbol.
Hablo por hablar asuntos
que los años me olvidaron,
no puedo seguir
escucho los pasos del funcionario.

Marcos Ana

Marcos Ana y Miguel Hernández se conocieron en una cárcel madrileña a principios de los años cuarenta, recién terminada la Guerra Civil. Miguel Hernández murió de tuberculosis dos años después entre rejas. Marcos Ana se convertiría en el preso político que más años estuvo en las cárceles franquistas, veintitrés en total. Ambos son símbolos de la resistencia dentro y fuera de la cárcel y de la defensa de la libertad. Marcos Ana murió el pasado 24 de noviembre, y esta entrada es nuestro pequeño homenaje a la memoria de aquellos que durante décadas dieron su vida para que en España algún día pudiera celebrarse un día como el de mañana, en el que conmemoramos treinta y ocho años del referéndum en el que el pueblo español aprobó, por amplia mayoría, la actual Constitución.

No sabría muy bien en esta tarde de diciembre explicarme qué significa exactamente la libertad, quizá porque nací con ella, o tal vez, porque el propio contorno semántico de la palabra se me esfuma de las manos cuando intento apresarlo entre estas líneas. Ponernos filosóficos sería un insulto al propio poema de Marcos Ana, escrito en prisión después de veintidós años encarcelado. Ser libre o sentirse libre no es solo una cuestión de corazón y pensamiento, también lo es de realidad exterior. Me basta ahora para sentirme libre estremecerme con la lectura y relectura de los versos en los que el poeta expresa todo aquello de lo que no ha podido gozar durante años, que en suma son las cosas más hermosas de la vida: la contemplación de un bosque, el canto de un río o un pájaro, el mar o la noche estrellada, el amor... Quien ha estado tanto tiempo privado de libertad sabe mejor que nadie qué significado tiene. Por eso al leer este poema, la mezcla de tristeza (por el padecimiento de quien lo escribió) y de alegría por saber que yo he gozado siempre de lo que el propio poeta olvidó en la cárcel, me hace sentirme feliz y libre, en un tiempo en que las democracias se han debilitado gravemente y en el que tenemos que luchar para revitalizarlas, frente a la dictadura de los mercados, con los valores de igualdad, solidaridad, justica, fraternidad y libertad que nuestros mayores nos legaron y por los que lucharon y dieron su vida.

Para la Libertad de Miguel Hernández es un fragmento de un poema más extenso del libro El hombre acecha, escrito entre los años 38 y 39, destruido casi en su totalidad y censurado por el franquismo, que no vería la luz hasta 1981. Serrat lo había versionado mucho antes. He escogido este directo de hace pocos años junto a Joaquín Sabina porque siempre me pareció muy emocionante escuchar a miles de personas cantar un poema que estuvo censurado durante 40 años. Para y por la libertad tenemos que seguir sangrando, luchando, perviviendo…

lunes, 28 de noviembre de 2016

la chica más suave




Perteneces -lo sabes- a esa raza estafada
que el dolor acaricia en los andenes.
Medio mundo de engaño conociste
y el resto fue mentira.
Has llegado hasta aquí
huyendo de mil días
que pasaron de largo.
Has llegado hasta aquí
para mostrar a todos tu inefable pirueta,
ridículo equilibrio,
ese nado a dos aguas,
piedra de escándalo,
ese triste espectáculo que ofreces,
esas gotas de miedo que salpican
tus insufribles lágrimas.
Aparta.

Ángeles Mora
La canción del olvido
1985

31/10/16

Hemos visto un vídeo y hemos decidido hacer una performance para representar esa misma obra y mostrarla a los demás compañeros, poniéndole (…) a una mujer sobre lo que la sociedad piensa de ella solo por el hecho de ser mujer…

Creo que es una buna actividad para luchar contra el machismo, y además me hizo reflexionar. Cosas que yo misma pensaba antes ya no las pienso…

Creo que el vídeo estaba muy bien porque explicaba visualmente de una manera clara cómo una mujer luchaba para que los demás la vieran como es en realidad. Sentí que todas las mujeres debían ser fuertes para logar que la sociedad les quite esos prejuicios…

7/11/16


Hoy hemos seguido trabajando en tutoría…

Hemos estado encasillando al hombre y a la mujer prototipo a través de prejuicios. Me he dado cuenta de que los hombres también pueden ser cariñosos y las mujeres fuertes…

Me he sentido bien porque a mí me gustaría que hombres y mujeres tengan los mismos derechos…

Me he dado cuenta de que las mujeres también somos machistas aunque no lo creamos. Me he sentido fuerte y con ganas de cambiar los porcentajes de mujeres maltratadas, reducirlos a 0%...

Al principio me he sentido inferior al plantearme cómo la gente nos considera a todas las mujeres, pero luego me he sentido fuerte porque pienso que tenemos que luchar por nuestros derechos y por la igualdad…

Me he sentido enfadada con la sociedad. Soy mujer y todo eso que dicen es ridículo y me afecta. Creo que debemos hacer cosas para erradicar la desigualdad…

14/11/2016


Experimentamos con etiquetas, adjetivos negativos que justifican la violencia en el maltrato del hombre a la mujer. La violencia nunca se justifica, solamente el hombre se engaña a sí mismo y, además, hace creer a la mujer que es así…

Lo que hemos aprendido es que nunca hay razón para agredir a alguien. La palabra que me ha tocado ha sido “maniática” y creo que es una injusticia y es algo horrible que alguien me agreda solo porque crea que soy así. Me gustaría que la persona a la que quieres viera otras muchas positivas ( deportista, simpática…)

25/11/2016

Hoy hemos estado ensayando y de momento va todo bien, me ha parecido bien la idea de Iván de generalizar una frase…

Me gusta mucho la obra que estamos ensayando todos juntos. Creo que va a impactar cuando desaparezca la cortina…

Creo que es muy impactante. Hemos avanzado mucho, hoy está saliendo bien. Creo que es muy original…

Los alumnos de cuarto de nuestro centro han preparado una performance para representarla delante de todo el alumnado y profesorado del centro dentro de unos días. La han trabajado y ensayado durante las horas de tutoría junto a Silvia, nuestra orientadora. Sobre lo que hoy conocemos como violencia de género, ya hemos manifestado nuestra opinión en un intento de sensibilización en nuestro entorno en este blog varios profesores a lo largo del curso pasado. Por este motivo, esta semana no se nos ocurría mejor comentario que la opinión de nuestros propios alumnos extraída, previo permiso, de un diario que han ido escribiendo a lo largo de algunas semanas acerca de la preparación de la obra mencionada. Creemos que es una buena manera de tomarle la temperatura a la calle y al propio cambio de mentalidad que tiene que producirse, y que en parte ya se está produciendo con el esfuerzo de todos. Me emociona leer los fragmentos de sus diarios, su sensibilidad y su sinceridad, su inteligencia para percibir las injusticias y sus ganas de cambiar las cosas.
Es tan trágico lo que sigue sucediendo en este país y en el resto del mundo en cuanto al número de víctimas, que es difícil contabilizarlas, porque en la última semana han aumentado casi a diario. 45 hasta el día de hoy. Una vergüenza social nacional. Y no es solo responsabilidad de los asesinos, hemos insistido mucho en este aspecto: es responsabilidad de todos.

Ángeles Mora reivindica implícitamente en el poema de esta semana, la chica más suave,  a través de una crítica a la sumisión de algunas mujeres, la figura de una mujer valiente, capaz de hacerse con las riendas de su propia vida. Sabemos que en algunas ocasiones es muy difícil, pero cada vez más una parte de la sociedad se muestra más concienciada, sensible y dispuesta a ayudar. Insistimos, las cosas están cambiando, pero a veces da la sensación de que lo hacen tan despacio que produce desesperación. Completa la entrada de esta semana otra propuesta de nuestros alumnos: El final del cuento de hadas de EL Chojín. Un rap que cuenta las distintas fases de una relación que termina en tragedia: un cuento real que se cuenta en cada ciudad cada semana.




BIOGRAFÍA 
 
Nace en Rute en 1952, aunque reside en Granada desde hace más de veinte años. Poeta.
Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Granada, se la considera una de las más principales autoras de la poesía de la experiencia. Es Presidenta de la Asociación de Mujer y Literatura Verso libre, y miembro numerario de la Academia de Buenas Letras de Granada.

Poemarios individuales
  • Pensando que el camino iba derecho (Granada, Genil, 1982).
  • La canción del olvido (Granada, Diputación, 1985).
  • La guerra de los treinta años (Premio Rafael Alberti 1989; Cádiz, Caja de Ahorros, 1990).
  • La dama errante (Granada, La General, 1990).
  • Silencio (1994).
  • Elegía y postales (1994). Plaquette.
  • Cámara subjetiva (Palma de Mallorca, Monograma, 1996).
  • Canto de sirenas (1997). Plaquette.
  • Caligrafía de ayer (Rute, Ánfora Nova, 2000).
  • Contradicciones, pájaros (Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla 2000; Madrid, Visor, 2001). Traducción al italiano: Contraddizioni, ucelli, Alessandria, Edizioni dell'Orso, 2005.
  • Contradicciones, pájaros, Madrid, Visor, 2001. Traducción al italiano: Contraddizioni, ucelli, Alessandria, Edizioni dell'Orso, 2005.
  • La guerra de los treinta años, Granada, I&CILe («Colección Messidor»), 1, 2005.
  • Bajo la alfombra, Madrid, Visor, 2008.
  • Ficciones para una autobiografía, Madrid, Bartleby, 2016.
Antologías poéticas
  • Antología poética (1982-1995) (ed. Luis Muñoz; Granada, Diputación, 1995).
  • ¿Las mujeres son mágicas? (prólogo de Miguel Ángel García; Lucena, 4 estaciones, 2000).
Inclusiones en antologías de poesía
  • Ellas tienen la palabra: dos décadas de poesía española (eds. Noni Benegas y Jesús Munárriz; Madrid, Hiperión, 1997
  • Los cuarenta principales: antología general de la poesía andaluza contemporánea (1975-2002) (ed. Enrique Baltanás; Sevilla, Renacimiento, 2002).
  • La otra sentimentalidad: estudio y antología (ed. Francisco Díaz de Castro; Sevilla, Fundación José Manuel Lara, 2003).