Los profesores del IES. Sácilis, convencidos de la utilidad de la literatura en general, y de la poesía en particular, nos vemos en la necesidad de plantear esta experiencia educativa como un recurso más para abordar la noble tarea que significa impartir clase. Nuestra esperanza es que algo cambie, que nuestro centro se enriquezca con nuevas prácticas, y que lo haga mediante cauces que incentiven día a día nuestro trabajo.
¿Qué pretendemos con EL POEMA DE LA SEMANA?
Fomentar la lectura como uno de los actos que más dignifica al ser humano, apoyando los objetivos del Plan de lectura y biblioteca.
Cambiar, mediante pequeños gestos, el día a día de nuestra labor docente para modificar y mejorar el ámbito en el que trabajamos, recurriendo en este caso a un “arma poderosa”, como es la poesía.
Colocar un poema en la entrada del centro, en un espacio creado para tal fin, además de en otros lugares como pasillos, clases, o en el entorno virtual de las TIC.2: Blog “Poema de la semana”, facebook, instagram...
Romper entre nuestro alumnado y, en general, en toda la comunidad educativa, los prejuicios que se tienen acerca de este género literario: la poesía no es aburrida, ni difícil de leer, ni es un desahogo romántico, o algo cursi...
Mostrar su utilidad real: la poesía sirve para pensar despacio, para aprender a amar las palabras, para atenuar la violencia verbal y conocernos y comunicarnos; sirve para ligar, para sonrojar a un chico o a una chica, para consolar, para regalarla...La poesía es como un inmenso botiquín con toda clase de medicamentos que curan la ansiedad, la soledad, el insomnio, la melancolía, los enfados, las migrañas, los dolores del amor...Nos ayuda a entender mejor nuestros sentimientos y a leer mejor en los demás; a sentirnos rodeados de belleza; a rebelarnos contra el mundo... Además un poema puede leerse a cualquier hora del día o en cualquier lugar: en el café; mientras hacemos el trayecto hacia el instituto o trabajo en coche, bus o tren; esperando en la consulta del doctor o en la oficina de correos; a la hora del almuerzo, la cena; o en la cama, antes de dormir...
Difundir la obra de nuestros poetas contemporáneos y enriquecernos con su mirada sobre el mundo actual, ampliando sus límites y fronteras.
EL POEMA DE LA SEMANA se inicia con la ilusión de que todos los compañeros, padres y madres y, cómo no, todos los alumnos, participen en esta novedosa actividad. Simplemente leyendo los poemas o incluso (¡qué gran éxito sería para nosotros!) proponiendo poemas para su difusión en este espacio o divulgando la existencia del proyecto a través de cualquier cauce. Por tanto, es a la par un lugar de encuentro y un sitio abierto a toda la comunidad educativa del IES. Sácilis.
Perteneces -lo sabes- a esa raza
estafada
que el dolor acaricia en los andenes.
Medio mundo de engaño conociste
y el resto fue mentira.
Has llegado hasta aquí
huyendo de mil días
que pasaron de largo.
Has llegado hasta aquí
para mostrar a todos tu inefable pirueta,
ridículo equilibrio,
ese nado a dos aguas,
piedra de escándalo,
ese triste espectáculo que ofreces,
esas gotas de miedo que salpican
tus insufribles lágrimas.
Aparta.
Ángeles Mora La canción del olvido
1985
31/10/16
Hemos visto un vídeo y hemos decidido hacer
una performance para representar esa misma obra y mostrarla a los demás compañeros,
poniéndole (…) a una mujer sobre lo que la sociedad piensa de ella solo por el
hecho de ser mujer…
Creo que es una buna actividad para luchar
contra el machismo, y además me hizo reflexionar. Cosas que yo misma pensaba
antes ya no las pienso…
Creo que el vídeo estaba muy bien porque
explicaba visualmente de una manera clara cómo una mujer luchaba para que los
demás la vieran como es en realidad. Sentí que todas las mujeres debían ser
fuertes para logar que la sociedad les quite esos prejuicios…
7/11/16
Hoy hemos seguido
trabajando en tutoría…
Hemos estado
encasillando al hombre y a la mujer prototipo a través de prejuicios. Me he dado
cuenta de que los hombres también pueden ser cariñosos y las mujeres fuertes…
Me he sentido bien
porque a mí me gustaría que hombres y mujeres tengan los mismos derechos…
Me he dado cuenta de que las mujeres también
somos machistas aunque no lo creamos. Me he sentido fuerte y con ganas de
cambiar los porcentajes de mujeres maltratadas, reducirlos a 0%...
Al principio me he sentido inferior al
plantearme cómo la gente nos considera a todas las mujeres, pero luego me he
sentido fuerte porque pienso que tenemos que luchar por nuestros derechos y por
la igualdad…
Me he sentido enfadada con la sociedad. Soy
mujer y todo eso que dicen es ridículo y me afecta. Creo que debemos hacer
cosas para erradicar la desigualdad…
14/11/2016
Experimentamos con etiquetas, adjetivos
negativos que justifican la violencia en el maltrato del hombre a la mujer. La
violencia nunca se justifica, solamente el hombre se engaña a sí mismo y,
además, hace creer a la mujer que es así…
Lo que hemos aprendido es que nunca hay
razón para agredir a alguien. La palabra que me ha tocado ha sido “maniática” y
creo que es una injusticia y es algo horrible que alguien me agreda solo porque
crea que soy así. Me gustaría que la persona a la que quieres viera otras
muchas positivas ( deportista, simpática…)
25/11/2016
Hoy hemos estado ensayando y de momento va
todo bien, me ha parecido bien la idea de Iván de generalizar una frase…
Me gusta mucho la obra que estamos ensayando
todos juntos. Creo que va a impactar cuando desaparezca la cortina…
Creo que es muy impactante. Hemos avanzado
mucho, hoy está saliendo bien. Creo que es muy original…
Los alumnos de cuarto de nuestro centro han preparado una performance para representarla delante
de todo el alumnado y profesorado del centro dentro de unos días. La han trabajado
y ensayado durante las horas de tutoría junto a Silvia, nuestra orientadora. Sobre
lo que hoy conocemos como violencia de género, ya hemos manifestado nuestra
opinión en un intento de sensibilización en nuestro entorno en este blog varios
profesores a lo largo del curso pasado. Por este motivo, esta semana no se nos
ocurría mejor comentario que la opinión de nuestros propios alumnos extraída,
previo permiso, de un diario que han ido escribiendo a lo largo de algunas
semanas acerca de la preparación de la obra mencionada. Creemos que es una
buena manera de tomarle la temperatura a la calle y al propio cambio de
mentalidad que tiene que producirse, y que en parte ya se está produciendo con
el esfuerzo de todos. Me emociona leer los fragmentos de sus diarios, su
sensibilidad y su sinceridad, su inteligencia para percibir las injusticias y
sus ganas de cambiar las cosas.
Es tan trágico lo que sigue sucediendo en este país y en el
resto del mundo en cuanto al número de víctimas, que es difícil
contabilizarlas, porque en la última semana han aumentado casi a diario. 45
hasta el día de hoy. Una vergüenza social nacional. Y no es solo
responsabilidad de los asesinos, hemos insistido mucho en este aspecto: es
responsabilidad de todos.
Ángeles Mora reivindica implícitamente en el poema de esta
semana, la chica más suave,
a través de una
crítica a la sumisión de algunas mujeres, la figura de una mujer valiente,
capaz de hacerse con las riendas de su propia vida. Sabemos que en algunas ocasiones
es muy difícil, pero cada vez más una parte de la sociedad se muestra más
concienciada, sensible y dispuesta a ayudar. Insistimos, las cosas están
cambiando, pero a veces da la sensación de que lo hacen tan despacio que
produce desesperación. Completa la entrada de esta semana otra propuesta de
nuestros alumnos: El final del cuento de hadas de EL Chojín. Un rap que cuenta
las distintas fases de una relación que termina en tragedia: un
cuento real que se cuenta en cada ciudad cada semana.
BIOGRAFÍA
Nace
en Rute en 1952,
aunque reside en Granada desde hace más de veinte años. Poeta.
Licenciada
en Filología Hispánica por la Universidad de Granada, se la considera una de
las más principales autoras de la poesía de la experiencia. Es Presidenta de la
Asociación de Mujer y Literatura Verso libre, y miembro numerario de la
Academia de Buenas Letras de Granada.
Poemarios individuales
Pensando que el
camino iba derecho (Granada, Genil, 1982).
La canción del
olvido (Granada, Diputación, 1985).
La guerra de los
treinta años (Premio Rafael Alberti 1989;
Cádiz, Caja de Ahorros, 1990).
Contradicciones,
pájaros (Premio Internacional de Poesía
Ciudad de Melilla 2000; Madrid, Visor, 2001).
Traducción al italiano: Contraddizioni, ucelli, Alessandria,
Edizioni dell'Orso, 2005.
-Antes de que te lo enseñen por ahí
te lo voy a explicar yo
-me dijo-
mientras abría mi cama.
Ya no recuerdo cuántos años tenía entonces,
si era joven o vieja.
Sólo recuerdo el asco
arrastrándose dedo tras dedo
por las manos de todos los hombres
-por mis propias manos- Por favor, pasen sin tocar, pasen pasen.
Hasta que un día encerré el dolor en un frasco
le puse al asco tu cara
y cerré la tapa.
Cuando abrí los ojos habías desaparecido
y por fin pude besar
los ansiolíticos dedos de mi amante.
Miriam
Reyes
Bella
Durmiente
Ed.
Hiperión (2004)
Los cuatro primeros versos de este poema
inevitablemente me abocan al borde del precipicio con tan sólo imaginármelo. Me
producen un vértigo desolado. Casi una caída al vacío. Me asomo perplejo al
drama que narran: miro y no miro. Me lo creo y no me lo creo. Es difícil
hacerle frente, aceptarlo. Son tan solo cuatro versos en los que parece que no
pasa nada, al menos en una primera lectura, pero en ellos pasan años, incluso
décadas de dolor y sufrimiento, porque, aunque se cuente un hecho concreto, las
heridas de quienes lo han sufrido son tan profundas que se expanden en el
tiempo hacia todos los ámbitos de su existencia: -Antes de que te lo
enseñen por ahí / te lo voy a explicar yo / -me dijo- / mientras abría mi cama.
Ese “abría” es un relámpago en mitad de la conciencia del lector. El poema de
esta semana, como hemos podido comprobar, comienza con un diálogo como si de
una novela o un cuento se tratase. Con una increíble economía verbal, el
personaje que aparece en el texto de la estupenda poeta Miriam Reyes nos
cuenta una trágica historia de abusos poco frecuente en un libro de poemas. No
lo cuenta explícitamente; no da detalles, pero tampoco hacen falta; así es más
efectivo: el lector tiene que imaginarse qué está sucediendo, y quiénes son los
protagonistas de la cruel escena infantil. Sólo una persona muy cercana a otra
puede ejercer y abusar de su poder metiéndose en la cama para
enseñarle ciertas cosas. El impacto emocional es tan severo que la
protagonista del poema al recordarlo pierde la noción temporal al no saber qué
edad tenía entonces (¿era joven o vieja?). Después nos habla de
sus amargas consecuencias, en donde dedos y manos juegan un papel
fundamental para entender lo que sucede: cada contacto físico con cualquier
hombre evoca el trauma convertido en rechazo y en asco: Sólo recuerdo el
asco arrastrándose / dedo tras dedo/ por las manos de todos los hombres...
Sin embargo, en la segunda estrofa se abre una luz nueva y la esperanza de la
sanación en un ajuste de cuentas con su verdugo: Hasta que un día encerré
el dolor en un frasco / le puse al asco tu cara / y cerré la tapa. Finalmente,
la protagonista superviviente de nuestro poema consigue que la imagen de su agresor
desaparezca, transformando lo que fue tormento en ternura: y por fin pude
besar / los ansiolíticos dedos de mi amante.
El pasado sábado, 19 de noviembre, se
celebró el Día Mundialpara la
Prevención del Abuso contra los Niños. Los
abusos a los niños, niñas y adolescentes son un problema alarmante que no
distingue país, raza, cultura o condición social; por tal motivo es cada vez
mas indispensable pronunciarse en contra y tomar las medidas que sean
necesarias a nivel familiar, local, nacional o internacional.
De los distintos tipos de maltrato o abusos
infantiles, quizá sea el sexual el que deja una más profunda huella. Supone una
interferencia en el desarrollo evolutivo del niño y puede dejar unas secuelas
que no siempre remiten con el paso del tiempo.
Puede pasarle a
cualquiera, esta es una de las claves, según los expertos, sobre el abuso
sexual infantil. Una lacra que sigue siendo un gran tabú en España,
cuyas últimas y escalofriantes estadísticas desvelan que un 23,5-25% de las
niñas y un 10-15% de los niños sufren abusos sexuales antes de los diecisiete
años. Al menos siete de cada 10 casos de abusos sexuales a menores en Europa son cometidos
por personas integradas en la vida de los niños, a las que conocen y
en las que confían, según los datos que recoge el Consejo de Europa. El 60% de
estos no reciben ningún tipo de ayuda. Sospecho que las víctimas no solo tienen
que enfrentarse a su terrible realidad, sino que, además, se deben de sentir aisladas
socialmente, circunstancia que, seguro, hace el camino aún más difícil. Cada
vez son más frecuentes las noticias relacionadas con este tema, pero aún hoy
sigue siendo una realidad oculta.
En consonancia con todo lo expuesto
anteriormente, nuestro IES se propone generar y mantener un entorno afectivo y
protector en su alumnado, para prevenir, concienciar, hacer visible y
pronunciarse enérgicamente en contra del abuso infantil. Somos conscientes de
la dificultad que encierra y de la formación y de los recursos de los que aún
no disponemos. Pero con el esfuerzo de todos conseguiremos ir avanzando día a
día.
La conocidísima artista internacional Lady
Gaga reveló hace unos años que ella misma sufrió y aún sufre las devastadoras
consecuencias del abuso sexual que padeció en su adolescencia. En septiembre de
2015 publicó un duro vídeo de la
canción 'Til it happens to you' ('Hasta
que te pasa a ti'), con el que llama a concienciar de la necesidad de combatir
este problema. En su cuenta de Twitter, la cantante expresó su deseo de que
esas personas "sientan nuestro amor y solidaridad a través de la canción y
quizás encuentren algo de paz al saber que no están solas". En la
ceremonia de entrega de los Óscar de este mismo año, realizó una performance en la que, vestida de blanco
y sentada frente a un piano del mismo color, la cantante emocionó tanto al
público del Dolby Theatre de Los Ángeles como a los espectadores. Según la
canción iba terminando, un grupo de víctimas de abusos sexuales salió para
acompañarla sobre el escenario con frases como "No es tu culpa",
"Superviviente" o "Me ocurrió a mí" escritas sobre sus
brazos. Con el deseo de abrirle una nueva puerta a nuestras conciencias
terminamos esta semana.
Gurb
BIOGRAFÍA
Esta semana la
biografía la extraemos de la interesantísima página web de la autora, que
recomendamos enérgicamente. En ella no sólo encontramos gran parte de su obra
poética, también de su obra fotográfica y audiovisual:
http://miriamreyes.com/
Estudié Letras en la
Universidad Central de Venezuela y me licencié en Filología Hispánica en la
Universitat de Barcelona. He publicado los libros de poesía: Espejo negro (Barcelona, DVD, 2001), Bella durmiente (finalista del XIX Premio de poesía
Hiperión, Madrid, Hiperión, 2004), Desalojos
(Madrid, Hiperión, 2008) Yo, interior, cuerpo. Antología poética
(Argentina, 2013) y Haz lo que te digo
(Bartleby, 2015). He editado y traducido la antología bilingüe de poesía
contemporánea gallega Punto de ebullición
(FCE, 2015) y también he traducido a poetas portugueses contemporáneos.
Fui becaria de creación en la Residencia de Estudiantes de Madrid entre los
años 2004-2005 y de la Fundación Roquissar de Mallorca en 2013.
He sido incluida en antologías nacionales e internacionales, como Feroces. Radicales, marginales y heterodoxos en la última poesía
española (Barcelona, DVD, 1998), 25 poetas
españoles jóvenes (Madrid, Hiperión, 2003), Mujeres en su tinta; poetas españolas en el Siglo XXI
(Ed. Atemporia & UNAM, México 2010), Campos
Magnéticos. Veinte poetas españoles para el S.XXI (México
D.F.-Monterrey: La Otra Libros-Universidad Autónoma de Nuevo León, 2011), El poder del cuerpo (Madrid, Castalia, 2009), entre
otras.
Desde el año 2000 combino el trabajo de la palabra con el de la imagen,
llevando la poesía a otros formatos como el vídeo, y a otros escenarios, como
los festivales de artes escénicas o de nuevas tecnologías.
If you are the dealer, I'm out
of the game
If you are the healer, it means I'm broken and lame
If thine is the glory then mine must be the shame
You want it darker
We kill the flame
Magnified, sanctified, be thy
holy name
Vilified, crucified, in the human frame
A million candles burning for the help that never came
You want it darker
Hineni, hineni
I'm ready, my lord
There's a lover in the story
But the story's still the same
There's a lullaby for suffering
And a paradox to blame
But it's written in the Scriptures
And it's not some idle claim
You want it darker
We kill the flame
They're lining up the prisoners
And the guards are taking aim
I struggled with some demons
They were middle class and tame
I didn't know I had permission to murder and to maim
You want it darker
Hineni, hineni
I'm ready, my lord
Magnified, sanctified, be thy
holy name
Vilified, crucified, in the human frame
A million candles burning for the love that never came
You want it darker
We kill the flame
If you are the dealer, let me
out of the game
If you are the healer, I'm broken and lame
If thine is the glory, mine must be the shame
You want it darker
Hineni, hineni
Hineni, hineni
I'm ready, my lord
Leonard Cohen
You want it darker
2016
LA ÚLTIMA VENTANA
DE LEONARD COHEN
De la negra portada del último disco de Leonard Cohen, YOU
WANT IT DARKER, emerge una ventana blanca por donde asoma la figura del
poeta canadiense visiblemente demacrado, con su característico traje gris,
camisa negra, grandes gafas de sol y sombrero borsalino. Su mirada apunta hacia
la honda noche universal; ese es el
oscuro paisaje que tiene delante. Por la ventana cuelga la anciana mano del
genial artista con un cigarrillo. El marco asimétrico por la perspectiva le da a la imagen, en un
primer momento, una leve sensación de movimiento que crece, acelerándose,
cuando te paras a contemplarla detenidamente.
You want it darker, el poema de esta
semana, es el primer single del disco del mismo nombre, publicado hace tan solo
unos días. Se trata de un réquiem que se abre con las voces lúgubres de un coro
que presagia una muerte que se torna una certeza en sus versos: Si tú
eres el que reparte las cartas, / yo estoy fuera de juego… Si tu eres el que
cura/ yo estoy roto y cojo… “Hineni, Hineni (aquí
estoy, en hebreo) / Estoy listo, Señor”. Hoy parece una obviedad que Cohen se
estaba despidiendo estoica y serenamente de la vida; hace solo una semana,
oyendo el disco, los que hemos sido muy fans suyos y lo seguiremos siendo, no
nos lo queríamos creer. El mismo motivo que hace unos días no me permitía
disfrutar del disco plenamente, ahora me produce una intensa emoción: la muerte
de su autor. Cohen ha estado presente en los momentos más importantes de mi
vida. Por este motivo, su muerte me ha producido un extraño vacío, un raro sentimiento
de pérdida y orfandad, un insólito dolor.
Todos sus fans estaremos eternamente
agradecidos a Kelley Lynch, la ex representante y amante que lo desplumó
mientras el cantante se encontraba de retiro en un monasterio budista de
California. Esto provocó que Cohen, después de quince años sin subirse a un
escenario,volviera a la carretera y
compusiera sus tres últimos discos. Yo tuve la dicha de asistir a dos de esos
conciertos y he fantaseado mil veces desde entonces con la idea de volver a
escucharlo en directo.
La armonía mística de la música de Leonard Cohen está llena de
desnuda y serena Belleza.Su último
disco es un regalo que ayuda a curarse de su muerte. En él, al igual que David
Bowie, con el que es imposible no establecer un paralelismo, abraza a la muerte
de una manera sobrecogedora. Una despedida solo al alcance de los genios. Me
consuela saber que sus canciones van a seguir acompañándome siempre.
De su relación con la poesía de Lorca y con
la cultura española ya hablamos en febrero. La historia de sus comienzos
contada por él en la ceremonia de los Premios Príncipe de Asturias de 2011
es una maravilla. Merece la pena detenerse unos minutos. Os dejo ahora, para
terminar, con la conmovedora y ya
conocida carta que este verano le escribió a Marianne, uno de los grandes amores de su vida, al conocer la
inminencia de su muerte:
Bueno,
Marianne, ha llegado el momento en el que somos tan viejos y nuestros cuerpos
se están desmoronando, que creo que te seguiré muy pronto.
Estoy
tan cerca de ti que, si extiendes tu mano, podrás alcanzar la mía. Sabes que
siempre te he querido por tu belleza y por tu sabiduría, pero ahora solo quiero
desearte un buen viaje. Adiós, vieja amiga. Mi amor infinito, nos vemos al
final del camino.
Es mayo y ganará Barack Obama
De antemano celebro su elegante victoria
y su cool negritud sus dos hijas con
sus vestiditos
su nobilísima esposa sus mítines bailados
Y en el celuloide inmortal abruptos dioses del oeste pielroja conmigo
celebran también su victoria
Y Walt Whitman confuso y despierto y vibrante renace y celebra
también su victoria
Y también Wallece Stevens que precipitadamente reescribe sus
Credences of Summer
Me fío de esta luminosa mañana libre de ventoleras
Reconciliado con todos los mortificantes insectos y avispas de mi
diminuta terraza
cuyos bocados circulares devoraron lo más tierno de las tiernas
hojas del lilo abrileño
que nos dio en abril lilas blancas
Yo celebro de antemano la universal victoria de Obama
Álvaro Pombo
Los enunciados
protocolarios
Ed. Vandalia (2009)
Álvaro
Pombo escribió este poema en el mes de mayo
del año 2008, unos meses antes de que Barack
Obama se convirtiera en el primer presidente negro de la historia de los
EEUU el 4 de noviembre del mismo año. El extraordinario poeta Pombo, más conocido
por su obra narrativa, celebra en él, anticipadamente y devolviendo a la poesía
su carácter visionario, la victoria de Obama junto a su negritud cool, sus hijas, su nobilísima esposa y sus mítines bailados, a los que parece unirse
el propio poeta para brindar con los dioses indígenas americanos y con los poetas renacidos Walt Whitmany Wallece Stevens. Los siguientes versos del poema transmiten la confianza
y la tranquilidad de quien sabe que el mundo será un lugar más habitable Me
fío de esta luminosa mañana libre de ventoleras (espléndido verso), yse reconcilia con él, pues ¿acaso esos
mortificantes insectos y avispas de los que habla el poema no son hombres con
nombre y apellidos? A continuación, Pombo, en un genial y asombroso juego
verbal, imita el vuelo de esos insectos en una pirueta sintáctica en donde el
significado parece quebrarse, y en donde las avispas zumban en la aliteración
del sonido de la letra “l”. Vedlas y oídlas otra vez, despacio: avispas
de mi/diminuta terraza /cuyos bocados circulares devoraron lo más tierno de las
tiernas/ hojas del lilo abrileño/que nos dio en abril lilas blancas.
Resumiendo, el poema transmite la
ilusión y la esperanza del cambio necesario que había de producirse y se iba a
producir en los Estados Unidos, y por extensión en todo el mundo, después de
los nefastos y oscuros años del mandato de George Bush.
Han pasado ocho años desde entonces y
no es un luminoso mes de mayo como el de Pombo, sino un noviembre lluvioso y
lleno de nubarrones que van y vienen. Mañana, el pueblo norteamericano decide
quién los va a gobernar durante los próximos cuatro años. De las urnas saldrá
el nombre que decida en gran medida su futuro y el del resto del mundo. No me
entusiasma una victoria de la demócrata Hillary Clinton, como a tantos
estadounidenses que van a votarla, más que por verdadera convicción, por el
miedo que les produce pensar que un personaje como Donald Trump, del partido
republicano, cuyas declaraciones sobre la inmigración (además del famoso muro
con México, pretende deportar a 11 millones de personas en los dos próximos años),
las mujeres (sus misóginas declaraciones son vergonzosas), la homosexualidad,
el cambio climático (negándolo) o política exterior, sea su próximo presidente.
Born In The USA es una conocidísima canción
de Bruce Springsteen, publicada en 1983, que lo dio a conocer mundialmente.
Para muchas personas este fue el himno del renacimiento americano abanderado
por el gobierno Reagan; sin embargo, es un canto de apoyo a los veteranos de la
Guerra de Vietnam y al abandono que sufrieron de parte de sus conciudadanos,
que los sumieron en algunas ocasiones en la desesperación, la marginalidad y
hasta la cárcel. De eso ya hace mucho tiempo. El mundo es otro y Estados Unidos
también, y no es, afortunadamente, lo que se refleja en la canción ni en el
vídeo subtitulado que os dejo a continuación.
Ojalá lo que ocurra mañana nos sea
favorable.
Gurb
BIOGRAFÍA
Álvaro Pombo García de los Ríos nació en
Santander (España) el 23 de junio del año 1939. Descendiente de una acomodada
familia, en su adolescencia abandonó la capital cántabra para residir en
Madrid, ciudad en la que estudió Filosofía y Letras. Más tarde amplió su
instrucción en el Birbek College londinense. A comienzos de los años 70 comenzó
su carrera literaria, influenciada tanto por la poesía del checo Rainer
Maria Rilke como por el
existencialismo o la narrativa de Carmen Laforet. Su primer texto publicado fue
el poemario “Protocolos” (1973). Con posterioridad escribió libros poéticos
como “Variaciones” (1977) o “Hacia Una Constitución Poética Del Año En Curso”
(1980). Al margen de etiquetas, aunque algunos lo han situado en el realismo
subjetivo, su obra en prosa, con querencia por el humor y una espiritualidad
cristiana no católica ni dogmática, ha ofrecido títulos como “Relatos Sobre La
Falta De Substancia” (1977), “El Parecido” (1979), “El Héroe De Las Mansardas
De Mansard” (1983), “El Hijo Adoptivo” (1986), “El Metro De Platino Iridiado”
(1990), “Donde Las Mujeres” (1996), “Vida De San Francisco De Asís” (1996), “La
Cuadratura Del Círculo” (1999) o “El Cielo Raso” (2001). En el año 2002 fue
elegido miembro de la Real Academia de La Lengua. Otros títulos de su
bibliografía son “Contra
Natura” (2005), libro en el que narra con espíritu crítico un
encuentro homosexual entre dos hombres de edad discordante, y “La Fortuna
De Matilda Turpin” (2006), con la que ganó el Premio Planeta. En “Virginia o
El Interior Del Mundo” (2009) cuenta la historia de una heredera
soltera envuelta en sesiones espiritistas y Los enunciados protocolarios, su último
libro de poesía hasta la fecha. Con “El Temblor
Del Héroe” (2012), novela protagonizada por un profesor nostálgico
de tiempos mejores, ganó el Premio Nadal. En “Quédate Con
Nosotros, Señor, Porque Atardece” (2013) creó una intriga criminal
tras la muerte en un convento de un fraile trapense. En “La
Transformación De Johanna Sansíleri” (2014) una mujer descubre que
su marido fallecido mantiene una relación secreta con otra mujer. En “Un Gran
Mundo” (2015) nos presentó a Elvira, una mujer que vive en la Europa
de entreguerras y en la España franquista. Un año después apareció “La Casa Del
Reloj” (2016), novela que cuenta la historia de Juan Caller, un
hombre que recibe una inesperada herencia.